古老的春堆楚杰藏戏艺人们一代一代地传承着古老文化。
图为一位老艺人帮助阿旺次成整理戏装。《西藏日报》记者高加库摄

图为阿旺次成正在辅导村里的青年人练习藏戏表演
的动作与唱腔。《西藏日报》记者高加库摄

　　藏戏，是西藏独有的地方剧种，以其高亢的唱腔、独特的舞蹈流行于藏区。藏戏有着悠久的历史，并且在历史发展的长河中衍生出了众多派别。春堆楚杰藏戏源于觉木隆藏戏，发展过程中融入了地方特色，流行于拉萨市林周县，广受当地群众欢迎。2010年，春堆楚杰藏戏被列为拉萨市非物质文化遗产，得到很好地保护和发展。

　　最是一年春好处，绝胜烟柳在林周。四月的林周，春光明媚，桃红柳绿，莺歌燕舞。

　　车出拉萨城，沿省道202线走65公里便可到达林周县城，再沿乡村公里走33公里，就是林周县春堆乡卡东村。

　　卡东村，是周围十里八乡的“名村”。这里不仅是响当当的产粮大村，更是闻名于世的“藏戏之乡”，流行于此的“春堆楚杰藏戏”，可谓是无人不知、无人不晓。

　　藏戏是流行于藏区的地方戏种，藏语称为“阿吉拉姆”，意为“仙女姐妹”，最早由七姐妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术，17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。

　　据传，藏戏祖师为唐东杰布。相传，善良的唐东杰布见人们为大江大河所困扰，渡河困难，十分不忍，逐发下宏愿，要在雪域高原所有的大江大河上建造起贯通两岸的大桥，以便人们出行。为了筹措建桥资金，唐东杰布踏上了漫漫的化缘之路。在山南琼结，唐东杰布结识了能歌善舞的7位美丽姑娘，他的善行义举感动了7位姑娘，她们希望与唐东杰布一道结伴化缘筹措建桥资金。于是他们组成了西藏历史上的第一支说唱队，用歌舞说唱的形式，表演宗教故事、历史传说，劝人行善积德、出钱出力，共同修桥。后来，这种说唱形式逐渐演变为今天的藏戏。

　　藏戏自创立以来，影响深远、派别繁多。今天，我们要寻访的是拉萨市非物质文化遗产——春堆楚杰藏戏传承人——阿旺次成，听他讲述春堆楚杰藏戏的发展变迁。

　　阿旺次成，今年53岁，正是年富力强的时候。他个子中等偏上，面色红润，浓眉大眼、肥耳宽唇，一脸的福气像。他是春堆楚杰藏戏的第三代传承人。

　　阿旺次成告诉记者，相传，唐东杰布创立藏戏后，最得唐东杰布真传的一位姑娘嫁到了堆龙德庆，创立了觉木隆藏戏，因此，觉木隆藏戏最为正宗。西藏和平解放前，卡东村村民阿古顿巴远赴堆龙德庆取回了“真经”，创立了春堆楚杰藏戏。

　　阿古顿巴取回的“真经”，是八大藏戏中的《卓娃桑姆》、《苏吉尼玛》和《白玛文巴》。

　　1963年，阿古顿巴把传承春堆楚杰藏戏的重任交给了村民强巴索朗。1985年，强巴索朗又把传承春堆楚杰藏戏的重任交给了阿旺次成，传承的信物正是《卓娃桑姆》、《苏吉尼玛》、《白玛文巴》3个剧目的剧本。

　　如今，这3本剧本已打下了厚厚的历史烙印：两个塑料壳笔记本已经泛黄，另一本手抄本塑料封面已由白变黑，古色古香，十分厚重。

　　剧本虽然已经破旧，但阿旺次成把它当宝贝一样地“供着”，用布把他们精心地包裹起来，小心翼翼地存放着，只待农闲时“请出”来与大家说戏。

　　传承文明，融入特色。春堆楚杰藏戏不仅继承了觉木隆藏戏的精华，还融入了春堆的地方特色。

　　卡东村之所以是周围十里八乡的产粮大村，得益于村旁的虎头山水库。

　　“春堆”，藏语意为“湖的上面”，说的正是虎头山水库。

　　相传，古时的虎头山地区山石林立、干旱缺水、寸草不生，民众生活十分艰苦。但民众十分善良，常积德行善，四处求雨，求神庇护。他们的善行善举感动了上苍，慈悲的佛祖云游路过此时，为村民的诚心所感动。于是，口念法语，金手一指，干裂的大地上顿时便冒出108眼清泉。泉水滋润了大地、滋润了万物。得到滋润的大地吐出了芳草，长出了树木；枯萎的庄稼有甘露的滋养焕发了生机，一天比一天长得好。从此，春堆变成了人见人爱的“福地”。

　　传说终究是传说，实际上，历史上的春堆是一片沼泽地，旱涝不均，并不适宜作物生长。西藏和平解放后，政府在这里兴修了虎头山水库，让春堆民众彻底告别了干旱缺雨、靠天吃饭的时代，过上了幸福的生活。

　　春堆民众有感于此，在唱藏戏时自发地加入了丰收喜庆的段子：今天是收割的好日子，能干的妇女好辛苦。多亏有了虎头山水库，打下的粮食一年比一年多。多亏有了虎头山水库，家乡一年比一年美。啊……最美是故乡，最美是虎头山水库。

　　每年，秋收望果节时，卡东村群众就会跳起藏戏，欢庆丰收，感谢虎头山水库，歌声响彻十里八乡，振荡于山谷之中，激荡于人们的心中。

　　说着，鼓声响起、钹声嘹亮：“咚嘡，咚咚嘡……”阿旺次成带领藏戏表演队跳了起来。

　　今天跳的是《卓娃桑姆》，阿旺次成演的是国王。

　　藏戏派别林立、种类繁多，一般可分为蓝面具藏戏和白面具藏戏，阿旺次成一派传承的是蓝面具藏戏。

　　藏戏演出时，演出者要戴各种颜色的面具，并且每种颜色的面具都有不同的寓意。

　　白色面具，表示人物性格纯洁、善良、温和，无害人之心，为老者长寿之人所戴；黄色面具表示容光焕发、功德广大、知识渊博，为活佛、仙翁所戴；蓝色面具表示正义、勇敢，为勇士所戴；绿色面具象征贤良智慧、美貌端庄，为度母或空行女化身的女子所戴；红色面具象征权力、威严、正义，表示足智多谋、智勇双全，为国王、大臣所戴；黑色面具表示凶恶，为怒相、凶恶之人所戴；半白半黑面具表示嘴甜心毒、两面三刀，专为挑拨离间者所戴。

　　一听阿旺次成们要唱藏戏，村民们便自带凳子早早地聚集到了村委会。听着演员们高亢激昂的唱腔，看着演员们雄壮优美的舞蹈，村民不时发出欢声笑语、报以热烈的掌声。

　　今天，阿旺次成演得很成功，收放自如：高的高、低的低，唱腔准确，人物拿捏得十分到位，他自己也十分满意。

　　不过，当初学戏时可不是这样：高音高不上去，低音低不下来，不仅急坏了阿旺次成，也急坏了老师强巴索朗：“这可怎么办哦？”

　　功夫不负有心人。正是靠着多年的恒心和刻苦练习，才有了今天阿旺次成的成功。

　　阿旺次成从27岁开始学习藏戏，如今已有26年了。

　　26年，每年，阿旺次成都学得十分认真、十分刻苦。他不能不刻苦，生怕春堆楚杰藏戏在他手里失传，在他手里走向衰弱，所以他很努力。

　　26年，阿旺次成不仅一个人学，还带出了十几个徒弟。春堆楚杰藏戏表演队也从当初的十几人的小团体，发展到了今天23人的大团体。并且，他们表演的藏戏还在2010年拉萨雪顿节藏戏比赛中得了三等奖，取得了骄人的成绩。

　　阿旺次成所带的春堆楚杰藏戏表演队，老的老、小的小，能取得第三名的成绩实属不易。春堆楚杰藏戏表演队中，最老的演员顿珠今年已70岁，虽说年老，但只要听说演藏戏，跑得比谁都快；最小的演员德吉卓嘎，今年22岁，学藏戏已经3年了，虽说演出没有多少收入，但她并不在乎钱多钱少。问及原因，他们都有一个共同的心声：不能让春堆楚杰藏戏在我们手里断了，一定要把春堆楚杰藏戏传承好、发展好。

　　为此，阿旺次成绞尽了脑汁、费尽了心血。在他看来，春堆楚杰藏戏要传承、要发展，就要有自己的特色。春堆楚杰藏戏之所以有生命力，正是融入了地方元素。

　　阿旺次成告诉记者，古时的春堆，竹林茂密，十分美丽，人们曾在歌儿中这样唱道：竹子真是好，浑身都是宝！削尖了可做笔，削扁了可编篓。竹子啊竹子，你快些长，我们为你歌唱，为你跳舞，只盼你快快长。

　　阿旺次成，正在思考把这些“春堆元素”更好地融入春堆楚杰藏戏中，丰富表演形式，让更多的人喜爱春堆楚杰藏戏，促进其更好更快发展。

　　实际上，春堆楚杰藏戏发展面临最大的难题是缺少发展资金。阿旺次成告诉记者，演员的行头很多都是前辈们留下来的，很多都已破败不堪，但演员们还是舍不得扔，缝缝补补，又继续穿。每看到这些，阿旺次成就十分心痛，他多想让演员们都穿得漂漂亮亮的，在舞台上一个比一个美丽，个个是公主、个个是国王……

　　但是，春堆楚杰藏戏表演队只是一个民间业余演出团体，没有固定演出，没有固定收入。演员们都是村里的农民，平时要种地，闲时要搞副业，抓经济；排练时间少，演出时间少，怎么传承、怎么发展。对此，阿旺次成是急在心里，想在心里。

　　“好在党和政府十分重视民间艺术的传承和发展。”阿旺次成说。在党和政府的关心下，春堆楚杰藏戏于2010年被列入了拉萨市非物质文化遗产，阿旺次成本人还被确立为拉萨市级非物质文化遗产传承人，这为春堆楚杰藏戏发展提供了保障。

　　有了党和政府的资助，阿旺次成传承和发展春堆楚杰藏戏的信心和决心更足了。“现在，演员跳得更起劲、更有信心了。我们要不断努力，争取把春堆楚杰藏戏列入自治区级乃至国家级非物质文化遗产，把它传承好、发扬好。”阿旺次成如是说。

　　“有志者事竟成。”我们祝福阿旺次成的梦想早日实现，把春堆楚杰藏戏传承好、发扬好！